Crítica: Pearl Jam - Lightning Bolt (Grunge, Indie, Country, Psicodélicos, TODO).

Crítica: Pearl Jam - Ligthning Bolt 2013


Acabo de terminar de escuchar el nuevo disco de Pearl Jam por segunda vez, cuando escriba esta crítica, lo escucharé por tercera vez mientras describo canción por canción el disco.
Sin duda es un álbum con mucha variedad, creo que es uno de los discos que mas estilos entre canciones nos ha regalado la banda. Gran trabajo por parte de los de Seattle que siguen más vivos que nunca, y lo mejor de todo es que no debemos preocuparnos porque alguna de las canciones tal vez no sea tocada en vivo...todos sabemos que estos muchachos "grandes" se mandan con a veces 30 canciones en sus conciertos y con Set List variados. 
Sin añadir más descripciones, con ustedes; crítica canción por canción.

1° "Getaway": Algo que es obvio en esta canción es que es pegadiza, divertida, simple, inteligente y con Eddie Vedder luciendo su talento al construir melodías vocales. Por el ritmo del bajo (que sigue la misma melodía que la voz en las estrofas), la base de batería y las Guitarras, esta canción tiene mucho del estilo "Indie" y a veces roza con momentos "Punk", ya se...me pongo medio "Técnico", así que para deshacer mi ego y el aburrimiento, súbanle el volumen a esta canción, porque es una de esos temas que tienes que poner cuando estás estresado, te divierte y te da ganas de tirar todo por unos minutos...3 minutos con 27 segundos para ser exactos. Buen Inicio.
Puntuación: 8.5/10

2° "Mind Your Manners": El primer single del disco y que muchos ya hemos escuchado. Es una bomba Rockera a nuestros cerebros, un "abran paso, somos Pearl Jam, no se olviden que nosotros también destruimos cabezas". La canción es una increíble pieza Rockera en toda su simpleza, comienza con un intro que parece sacada de otra canción y luego arremeten con furia, la voz de Vedder raspa y reclama en las estrofas y en los coros nos hace dar ganas de gritar con ellos "¡¡Mind Your Manners!!!", pero para mí, la mejor parte de la canción se lo lleva el solo de Guitarra, Mike no es mucho de hacer este tipo de solos o al menos no me acuerdo de alguno muy parecido, que empiece demoledor y que no te haga dejar de mover la cabeza ni por un segundo. Otra canción divertida y muy precisa para ser tocada en vivo, en los coros será increíble ver a los fans participando junto a la banda. Hasta ahora los Pearl Jam nos demuestran que vienen con todo.
Puntuación: 9/10

3° "My Father's Son": Para los que tal ves pensaron más arriba en que estaba loco cuando escribí que Pearl Jam estaba utilizando algo de Indie, pues no lo estoy y esta canción lo demuestra; el bajo de Jeff como protagonista, la voz de Vedder como segundo protagonista y los demás muchachos dándole sus pinceladas al tema. Una melodía casi en su totalidad "hablada", no me acuerdo escuchar a Eddie cantar a este estilo...algo extraño (no tanto como "Dirty Frank" del Lost Dogs) y que se extiende en los coros que coquetean con lo melodioso, la canción no es aburrida para nada, es muy llevadera, muy...INDIE, osea sinónimo de pegadizo, extraño y desordenado. No estoy comparando con ésto, pero esos punteos de Guitarras entre las estrofas son muy "Arctic Monkeys", no lo negarán...interesante, pero ¿saben qué es más interesante?; EL PUENTE DE LA CANCIÓN, es un cambio algo radical, te traslada de tu viaje de Monkeys al Hawai en un segundo, ¡que psicodélico y divertido!. Luego nos regalan una última estrofa la cual es cantada con más fuerza (muy bien pensado Eddie) y un último coro que termina entre Delays y punteos de Guitarra. La canción es muy buena y diferente para lo que nos tiene acostumbrados Pearl Jam. Si estuvieron consumiendo algo (consumiendo), se notó y fue maravilloso.
Puntuación: 9/10

4° "Sirens": Otra canción que la banda nos presentó como adelanto del disco, con video y todo. Empezamos y se nota que Pearl Jam dedicó mucho para sacar adelante esta canción y también se nota que ahora "Boom Gaspar" logra tener más protagonismo, las estrofas son un anticipo a lo que es el fuerte de la composición para mí, el coro. Es interesante el efecto de los punteos de Guitarra que nos regala Mike, que aunque estén algo escondidos y muchos de repente no se den cuenta, es muy posible que si existiera una Sirena te llamaría emitiendo ese sonido. Gazpar ayuda mucho con sus toques precisos en la canción, le da más frescura a la banda y a la canción que tiene mucha, es muy llevadera, muy relajante, como para estar de noche en la playa y escucharla mientras miras el mar, bellos arreglos acústicos. Los coros son muy buenos, la letra es muy buena, como siempre Vedder demostrando su talento en ambas cosas, y es turno del solo de Guitarra, que me van a disculpar fans y también voy contra mí mismo porque soy otro fan, no es algo que haga más interesante la canción o que enriquezca más el tema...la canción se basa en las melodías de los coros y en lo instrumental en conjunto, que cobra mucho protagonismo sobre todo al final que hace todo más intenso sin quitar la frescura del tema.  La proclamaban por algunas webs, blogs y artículos como la próxima "Black"...creo que exageran...la canción es excelente, muy, muy buena, pero no es un himno de la Música. 
Puntuación: 9.3/10

5° "Lightning Bolt": Parece que será una canción que irá creciendo...siempre Pearl Jam nos tiene acostumbrados a ese tipo de canciones, que empiezan algo vacías y luego crecen y nos estampan con un coro que nos hace o saltar (Betterman) o sentirnos poderosos (Given To Fly) y así pasó, que coro para más pegadizo y sin necesidad de exagerar en los ruidos, potente, pero allí no para, se vienen solos de Guitarras que no nos dejarán aún tomarnos un descanso, no hasta que terminen y llegue una estrofa más "llena", otra vez Gaspar mostrando su sutileza en las teclas, el coro que es lo mejor de la canción para mí, llega y se esfuma con rapidez para entrar a una especie de puente que va adquiriendo fuerza mientras avanza, sigue avanzando y parece que así acabará la canción, los instrumentos aumentan su intensidad, Vedder raspa más su voz, la batería se vuelve más compleja, el bajo se hace más continuo, se escucha a Boom añadir arreglos con las teclas y al final los solos de Guitarra muy para la ocasión, así va acabando y cayendo el volumen hasta acabar con el tema. Muchos esperan de una canción que lleve el mismo nombre que el título del disco, sea un temón y sea más "protagonista" que las demás, por algo lleva el título del disco no?...más aún si tenemos en cuenta que Pearl Jam, jamás hasta ahora ha puesto de nombre a una canción el mismo que el del disco. Pero es Pearl Jam...saben lo que hacen.
Puntuación: 8.5/10

6° "Infallible": ¡Miren con qué me encontré!, el mellizo de "Tremor Christ" (les dejaré en el nombre el link de la canción para que comparen) o al menos eso parece en el intro y las estrofas, es lo primero que se me viene a la mente y me imagino que a los fans también (y a los que no se han dado cuenta ya lo saben). Pero todo cambia, bueno, no radicalmente pero sí algo, en el coro, eso no es "Tremor Christ" o eso parece...el coro como siempre, muy bueno, sabemos que Vedder nunca nos defraudará en esos momentos. Otra vez llega "Tremor Christ", es bueno siempre recordar los 90's no?, Vitalogy, los Mtv más Rockeros, 1994, el Grunge...ah...esos tiempos...en los que aún no sabía que era una Guitarra, pero continuemos. el coro de nuevo pero le añaden unos interesantes acompañamientos de voces muy a la entrada de "Two And Half Man". El solo de Guitarra es muy psicodélico, las voces de acompañamiento, el efecto del teclado y la batería también, la batería, lleva un ritmo interesante pero más que combinaciones divertidas, gran trabajo de Matt Cameron en la batería, todo un maestro. La canción es un (allí vamos de nuevo) "Tremor Christ" psicodélico. Pearl Jam está jugando mucho con los estilos en lo que va del disco. Hasta ahora tenemos, Indie, Rock, Grunge, Punk y Psicodelia con nosotros.
Puntuación: 9/10

7° "Pendulum": Vaya que Pearl Jam nos tenía bien escondidas estas cosas...se viene algo muy a lo Psicodélico sin lugar a dudas; la Guitarra casi desvaneciendo en sonido, la batería con un eco muy pronunciado en los golpes, Vedder cantando una melodía simple y relajada sobre ello hasta que todo para...por un segundo, porque regresamos a y ahora nos vemos envueltos en una playa exótica en medio del atardecer (si es que son como yo y se meten en las canciones tanto), que rica canción señores, que buen trabajo de Vedder al añadir ese "Ah, ah, ah, ah, ah", dio en el blanco, toda la canción es como un viaje de LSD, The Doors pasa por allí de la mano con Pink Floyd saltando de alegría entre las melodías. Así...entre punteos Hawaianos, psicodelia, viajes astrales y mucha experimentación de sonidos, va desapareciendo el tema...TEMÓN y que Pearl Jam se nos ha venido...cuanta variedad.
Puntuación: 9.5/10

8° "Swalowed Whole": Guitarras acústicas, acompañadas por algunos rasgueos de Guitarra, Vedder cantando de inmediato, la batería entra después de unos segundos y el bajo tiene que esperar un poco más. Ahora todo empieza a cobrar fuerza y más consistencia, sobre todo Eddie cantando "Down, down, down, down", pegadizo y buen gancho. Llegamos extrañamente rápido al puente de la canción, muy corto y casi de inmediato al solo de Guitarra, la canción parece avanzar rápido, tal vez sea porque no nos deja mucho para darnos cuenta de su duración, el solo muy bueno por parte de Mike (aplausos), llega el coro de nuevo...que no es más que la estrofa más intensa y así va acabando el tema. 3:52 es su duración, que extraño...parecía menos, sabe Dios por qué, aunque fue un buen tema.
Puntuación: 8/10.

9° "Let The Records Play": Un sonido de guitarra algo desordenado, 10 segundos y empezamos con "The Black Keys", perdón es que la estrofa sonó tan parecida a una canción de ellos, ven que tienen mucho de Indie?, un coro estrofa muy juguetón, pegadizo, alegre y reforzado por las Guitarras en demasía. Otra vez la estrofa y la voz de Vedder ligeramente distorsionada, mientras podríamos creer que Pearl Jam se volvieron completamente Indies/Psicodélicos en esta canción ¡MUY BUENO!. El coro de nuevo, alegría por todas partes y no parará, no, esa no es la idea del tema, con un puente con aplausos de acompañamiento nos trasladamos a un solo de Guitarra que es tremendo, tremendo solo y sobre todo muy extraño para ser Pearl Jam, el efecto de la guitarra como si el que lo hace estuviera encerrado en cuarto vacío y con ecos, que buena jugada!. Vamos de nuevo al coro, todos agarrados de las manos compañeros, que buena vibra transmite el tema, ¡increíble! y que mejor que cerrar la canción que con un solo a lo Jimi Hendrix, sin duda por parte de Mike Mcready, quién más puede ser si hablamos de Hendrix?. Otro temón.
Puntuación: 9.8/10

10° "Sleeping By Myself": Que grata sorpresa saber que un tema que es original del disco "Ukelele Songs" del trabajo solista de Eddie Veddder en el 2011 sería versionada por toda la banda en este disco. Aún más grata la sorpresa al toparnos con tal excelente versión, Country por donde se la vea, melodiosa por donde se la escuche, te saca una sonrisa en cualquier momento. No extenderé mucho sobre esta canción...sólo diré que es una exquisitez, a veces en los simple está lo más bello y esto es muestra de ello. Muy bueno y aunque para algunos parezca algo repetitiva, les informo que la canción original no llega a los 2 minutos...(http://www.youtube.com/watch?v=hsQWAyh9Z6o)
Puntuación: 9.5/10

11° "Yellow Moon": Otra balada que nos regala Pearl Jam, digamos que es la segunda si contamos "Sirens". Todo transcurre muy tranquilo, entre guitarras acústicas, bajo y batería relajada y toques de Guitarra eléctrica para adornar. Me imagino que lo que escucho es el coro...muy tranquilo y corto ya que entra rápido un pequeño solo de Guitarra que engancha con la estrofa de nuevo, hasta aquí vamos relajados, algo repetitivos tal vez...llega el coro de nuevo, pero más intenso y gracias también a Boom Gazpar en las teclas. El tema se convirtió en lo que me imaginaba, de menos a más, algo que Pearl Jam hace mucho, los instrumentos cobran más protagonismo mientras avanzan los minutos, pero la voz de Vedder sigue tranquila y casi susurrada. Entra otro pequeño solo con mucho sentimiento y el coro de nuevo, la canción finaliza con el coro y un crecimiento en la intensidad de la Música...la escuché un poco floja y de repente se note en la descripción. Aún así no deja de ser buena.
Puntuación: 7.9/10

12° "Future Days": Un teclado que prácticamente nos dice "acuéstense, cierren los ojos y disfruten lo que se viene". Comienza a cantar Vedder con la guitarra acústica de fondo, una melodía muy bella, tal vez algo, algo melosa, pero ¿eso qué importa?, la canción está preciosa.
Mientras avanza todo es un relajo, la voz de Eddie, las Guitarras, el bajo, el órgano, la segunda voz, todo parece susurrarnos. En el puente sube un poco la intensidad, pero todo regresa a la calma de nuevo y podemos descansar mientras seguimos disfrutando de la que será sin duda una de las canciones más pedidas de la banda de este nuevo disco. No hay batería y creo que así está bien, está perfecta como va la canción...termina y el teclado se despide de nosotros y con él se despiden 47 minutos con 13 segundos de un increíble disco. Hermosa canción para despedir el disco.
Puntuación: 9.8/10

Pearl Jam nos demostró que no sólo regresó para reclamar su sitio que siempre se merece en la Música, si no que también pueden hacer canciones que nos callen la boca y nos dejen sorprendidos. "Lightning Bolt" es un disco que goza de Grunge, Psicodelia, Punk, Indie, Country, canciones hermosas y otras que son un balazo. ¿Qué más se puede pedir en un disco?. Muy bien hecho Pearl Jam y con ésto nos demuestran también que Pearl Jam no son sólo Eddie Vedder, Mike Mcready, Stone Gossard y Matt Cameron, sino que también hay un quinto miembro que debe ser igual de idolatrado y ese es Kenneth "Boom" Gaspar.
Creo que los muchachos han sacado uno de sus mejores discos de su carrera. Felicitaciones y gracias por eso.

PUNTUACIÓN DEL DISCO: 9/10


Pearl Jam - "Mind Your Manners"



Comentarios

  1. te faltó jeff ament.. jaja
    no coincido mucho con tu comentario de que el disco suena indie (tal vez eres muy fan de the black keys y te parece que eso tiene connotación buena), yo más bien lo encuentro como rock relajado, ya no es grunge desde hace 10 años, ya es una banda madura que hace lo que se le antoja sin caer en el conformismo de dejarse llevar por lo que pega en el momento.
    probablemente es un disco para escuchar varias veces antes de dar un veredicto, yo diría que es un backspacer 2, 2 que 3 canciones pegajosas, 2 que 3 temas inolvidables, y aunque no quepan en la categoría de "relleno", un resto de temas que si no los volvemos a escuchar nadie notaría su ausencia (vuelvo a decir, tal ver requiera varias vueltas el disco para poder calificarlo adecuadamente..)

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    Respuestas
    1. Para nada soy fan de "The Black Keys", sólo se me vino a la mente esa banda cuando escuché "Let The Records Play". Tienes razón, mientras más escuchas, otras cosas se te vienen a la mente. Saludos!.

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